本帖最后由 出土文物 于 2013-6-16 11:49 编辑 论天赋，本人觉得韩国的小张应该更高些，据说她4岁学习小提琴，在学琴不到一年，就在管弦乐队里演奏了。8岁时，指挥大师祖宾·梅塔Zubin Mehta和里卡多·幕迪Riccardo Muti分别邀请小张和纽约爱乐乐团和费城交响乐团合作。1992年获得英国的Avery Fisher奖，并成为这个英国最著名的该音乐大奖有史以来最年轻的获奖者。同年，她首张唱片“首演”在英国的EMI公司出版，第二年就获得英国《留声机》杂志的最佳年度新人奖。 第一次听她演奏的“流浪者之歌”，马上让文物想起了围棋天才李昌镐，韩国就是会出这样的天才！！！ 看到视频里的一个帖子吗？“惊叹，这么小的年纪，理解力穿透一个世纪，，，，，，，，，，”这是文物留下的记号！！！

日本的诹访内晶子，还有其他几位player：郑京和、美岛丽、安妮·索菲－穆特，，，，。　　 大家看看所用的这把琴是由意大利名匠Antonio Stradivarius制作的名琴「海豚」，号称全球最好的五把小提琴之一，曾是她最欣赏的小提琴泰斗海菲茨的最爱，亮亮家底本人也存有一把琴，呵呵，82年由中国制造的，当时价格300人民币，呵呵呵呵！！！笑死！！！！ 提到晶子合作的日本的音乐家不能不讲讲指挥小泽征尔，，，，哎，不扯太远了， 总之，要论美貌诹访内晶子那是胜过小张的！ 补充内容 (2013-10-23 02:51): 西崎崇子，诹访内晶子，美岛莉，日本三大女小提琴高手。 补充内容 (2013-10-23 03:05): 六位世界名女提琴家为你串烧柴可夫斯基小提琴協奏曲 1. 珍妮.揚森 Janine Jansen 2. 美島莉 Midori Goto 3. 神尾真由子 Mayuko Kamio 4. 西維亞.馬科維奇 Silvia Marcovici 5. 諏訪內晶子 Akiko Suwanai 6. 申嫻淑 Hyun Su Shin http://v.youku.com/v_show/id_XMTkyNjI1NDI0.html 补充内容 (2013-10-23 03:13): 韩国23岁的小提琴家申娴淑(又名申贤守), 已成为亚洲最有前途的年轻艺术家之一。继韩国古典乐坛才俊郑京和、张莎拉、张汉娜蜚声国际舞台之后，申娴淑也将跻身国际顶尖小提琴演奏家之列。1987年出生于韩国首尔，9岁在韩国Honam小提琴比赛中获得大奖，之后成功地参加了众多国际大 补充内容 (2013-10-23 03:14): http://v.youku.com/v_show/id_XMTkwNTg4ODAw.html

本帖最后由 出土文物 于 2013-6-16 13:17 编辑 好了下面是最闪光的聚焦点了： 本曲作于1878年。是老柴最著名的作品之一， 它与：1贝多芬的D大调、2门德尔松的e小调、3勃拉姆斯的D大调；小提琴协奏曲并称为世界四大小提琴协奏曲。 这首乐曲的特色不但充分发挥了主奏小提琴绚烂的近代演奏技巧，展开了色彩丰富的管弦乐，造出了比以往的小提琴协奏曲更新鲜的韵味，而且用他含有俄国民谣的地方色彩，独特的充满哀愁的优美旋律，作成了格调新颖、独特的作品。 　　这部曲欢快、活泼、充满青春气息，它歌唱青春，生命，表现俄罗斯人的乐观主义精神。然而这首乐曲当初相当不受世人欢迎，此曲原是题赠给当时最伟大的小提琴家莱奥波德·奥尔(Leopold Auer, 1845-1930)，不过，当奥尔收到这首小提琴协奏曲的总谱时，却以技术上演奏不可能
（可悲可叹！！！）为理由拒绝受赠，以致这首杰作被冷落了一段相当长的日子。后来才由在莱比锡音乐院任教的俄籍小提琴家布罗德斯基担任独奏，尽管舆论对它的评价不一，但勃罗茨基仍一往情深地将它带到欧洲各地，为他争取到了更多的知音。因此柴可夫斯基将这部作品改赠给了自己的这位“患难之交”。 当时的维也纳乐评家汉斯利克是这么形容《D大调小提琴协奏曲》的：“有那么一阵子这首协奏曲还算是音乐，比例恰当，而且不无才华。但很快地，野蛮占了上风并一致支配乐器直到第一乐章结束。小提琴不再是演奏出来的，它被硬生生地拉扯，被撕裂粉碎，被击打的伤痕累累……柴可夫斯基的小提琴协奏曲使我们第一次产生了这样可怕的想法，就是音乐也可能玷污人的耳朵。” 柴科夫斯基一向很注意自己作品的社会反响（文物注释一下，老柴的性格是非常的细腻和敏感，，，从他5岁的老师给他的评语就知道了，，，，这反映在他的柴小协曲子里，也反映在他之后一直没有在写作小提琴的曲子这个事实上，，，），他读了汉斯立克的评论心情如何我们已经无从知道，他把这篇语意刻毒的文字
保留在手边很长时间。柴科夫斯基经过这一次磨历，终生再也没有碰过小提琴协奏曲。（所以该小协为老柴的绝版佳作）
在浪漫主义音乐发展鼎盛的时期，为小提琴这件浪漫的乐器写协奏曲的确不易。 就是这么一首不被人看好的作品，今天却成为最受欢迎和倍受推崇的曲目，也许正应了那句俗话：“是金子总会发光的”
。 　　全曲共分三个乐章： 　　第一乐章，(00:00)中庸的快板，D大调，4/4拍子，奏鸣曲形式。表现了生活的乐趣。具有俄罗斯民间音乐的宽广气息和明朗悠扬的诗意。其主部主题具有动人的歌唱性，体现了歌曲宽广动人的气息，仿佛在歌唱青春、生命和大自然。 　第二乐章，(18:40)短歌，行板，g小调，3/4拍，三段体。其沉思般的抒情，被称为“小抒情曲”。主要旋律真挚动人，略带伤感。仿佛从远处传来一阵悠扬的歌声，使人嗅到了大自然清新的气息。 　　第三乐章，(25:25)终曲，活泼的快板，D大调，2/4拍子，回旋奏鸣曲形式。主题令人有俄国风激烈地敲击之感，是属于俄国民俗舞曲特雷巴克的一种。以很强的节奏，快活地进行，宛如一幅欢庆节日的图画，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，， 补充内容 (2014-2-11 02:35): 同样是会发光的金子：老柴的Tchaikovsky - Piano Concerto No. 1 http://www.dailymotion.com/video/xdbjwk_tchaikovsky-piano-concerto-no-1-lan_music 补充内容 (2014-2-11 02:40): 上面是朗朗的，这个是魔女的: http://www.youtube.com/watch?v=ItSJ_woWnmk 补充内容 (2014-2-11 02:59): 老柴的Tchaikovsky: Swan Lake - The Kirov Ballet . http://www.youtube.com/watch?v=9rJoB7y6Ncs

帮文物编辑了，很简单，你链接页面的分享里，选择后缀http://player.youku.com/player.php/sid/XNDQ0MTUxNzI=/v.swf
复制，然后发帖时候选视频或者flash,粘贴到弹出的窗口就可以了

感谢再加感激！！！版主尽职了！！！！

所以，文物想到了当下的交易，行情和人生，只要按照自己既定的路线认真做好当下的每一单，每件事，其他一切都让时间（就是历史）去验证吧！！！

太客气了，文物会拉小提琴吧，佩服，据说学起来很不容易，音准都是问题

文物大哥在音乐方面的鉴赏力很有深度

这几年听太严肃的古典音乐已提不劲来了，偶尔听听DAVID GARRET 和MAXIM这类垮界的，比较轻松愉快。 当然四大里这首和门德尔松的E小调始终属于我的最爱。

本帖最后由 出土文物 于 2013-6-16 20:20 编辑 文物多赞了一点小张，有点偏心！这和我的邻居是韩国人有关！ 这个毕竟她才14岁录制的，人太晃了，不太稳重，只是暂时没有找到她的其他版本，你有吗？麻烦链接一下！！！ 呵呵！有DAVID GARRET 和MAXIM的贴出来分享分享，大家忙于交易，有人帖上现成的，其他人当然的就欢欢喜喜的拿来主义了！ 过一段时间文物来与你enjoy门德尔松！！

大学期间练过开赛36首，，，，现在提起来就脸红了，，，

羡慕你的的天赋和年龄，有时文物就在想象图像中是arolan在黄金波澜起伏的行情中演艺自己的青春，，，，，，

大烟筒，快别预测也别数那个波浪了，休息休息，放松放松，来听听门德尔松-e小调小提琴协奏曲 %5Bflash%5Dhttp://player.youku.com/player.php/sid/XNDk0NzYyMzcy/v.swf http://player.youku.com/player.php/sid/XNDk0NzYyMzcy/v.swf

大烟筒，文物来与你enjoy门德尔松！！不过没出来？审核中！！！

谢谢，很好听，不过这个视频的音和频好象不太同步，不知道是否我电脑播放的问题。 门德尔松这首作品华丽、浪漫而略带忧郁，由女生来演绎也是再好不过。我最喜欢开头和三乐章。 你前面问莎拉张的作品，我在YOUKU上第一次听她是拉《流浪者之歌》，一搜就有。

呵呵！放松放松，来听听门德尔松！！e小调小提琴协奏曲Mendelssohn Violin Concerto ！！！ 网络和youku上的音响效果肯定不会太好！有位朋友的音响设备听唱诗班的人声演唱，连此起彼伏的换气和喘息声都听得清清楚楚！没办法！ 帕尔曼年事已高，这个版本效果可能不是最好的！ 由女生来演绎的门德尔松，我听过1.和2. 1.珍妮·杨森；http://player.youku.com/player.php/sid/XMzIyMzkzNjI4/v.swf 2.郑京和，http://player.youku.com/player.php/sid/XODU0ODc1NDg=/v.swf

门德尔松e小调小提琴协奏曲，的确是一首女性气质的协奏曲，高雅柔美，温婉多情，有时还流露着一点点的感伤。全曲由三个乐章构成，乐章之间不中断地连续演奏，这在当时算是新的手法，作曲者可能意在防止具有浪漫氛围的快速流动被切断；而各乐章却各自独立，体现了门德尔松以古典派传统为基础，并灌入新时代气息的典型作风。按照作曲家的要求，要不间断的演奏，这样的先例是不多见的。 　　第一乐章(00:10)，很热情的快板，E小调， 2/2拍，奏鸣曲式，是整部作品最著名的乐章。以弦乐分散主和弦的喃喃低语开头，管弦乐的琶音营造了略微伤感的开始，小提琴第一主题迅速把乐曲带入了梦一般的世界，抒情的主题犹如清新的海风，伴着浪涛的轰鸣，变化出华丽的花朵。第一乐章接近结尾处有小提琴独奏的华彩乐段，这是独奏家们展示技巧的时候，利用主题的素材，他们演奏着高难度的音符。最后的尾声逐渐沉寂，只剩下大管低沉的呜咽把乐曲引入第二乐章。 　　第二乐章(14:05)，行板D大调，6/8拍，三段体。 这是一个抒情的而且富有门德尔松韵味的极其醇美的乐章。小提琴的主题纯洁，柔美，似乎在温柔的讲述一个古老的故事。乐队始终伴随在小提琴周围，起着色彩性的装饰效果。中段先由乐队奏出有庄重感的主题（乐队中浮现出悲伤的声音），然后主奏小提琴用双震音加以装饰变奏。第三段又回到第一段主题，主奏小提琴更加弱，而乐队的装饰中增加了绚丽多彩的效果。 　　第三乐章(22:40)，不太快的小快板到活泼的快板。引子部分继承了第二乐章有如回忆般的平静气氛，然而在一阵定音鼓之后，小提琴开始活跃起来，光辉灿烂的，有时又略带顽皮的，就像一个快乐的天使。前面十几小节的前奏实际上是第二乐章与第三乐章之间的过渡，当欢快跳跃的主题出现时，与前面乐章形成鲜明对照，令人心情顿然振奋。在E大调上奏出的第一主题经过多次反复，越来越显轻快，在光彩耀眼的经过句之后，第二主题以B大调出现，乐队强有力的助奏增添了不少戏剧性效果。第二主题与第一主题有许多一脉相承的联系，此后，主奏小提琴与乐队相继将主题动机进行各种变化。展开部由主奏小提琴以第一主题开始，乐队也相继奏出部分第一主题的动机，并加以变化。再现部中，第一、第二主题同时以E大调出现；结束部中，主奏小提琴奏出极为华丽的长长的颤音，然后以活泼而强有力的震音，带动乐队全奏结束全曲。 补充内容 (2013-6-23 01:21): 这首小提琴协奏曲作于1838－1844年间，于1845年首次上演。 整部作品充满了柔美的浪漫情绪和均匀齐整的形式美,小提琴的处理手法精妙绝伦，旋律优美，技巧华丽，达到了登峰造极的境界，不仅是门德尔松最杰出的作品，也是德国浪漫乐派诞生以来，最美丽的小提琴代表作。有人甚至认为这部作品是小提琴协奏曲的压卷之作。 补充内容 (2013-6-23 01:25): 此曲问世的缘由要追溯到门德尔松与小提琴家大卫的友谊。1838年，门德尔松产生创作此曲的念头，在给大卫的信中写道：“灵感在我脑中一闪而过，乐曲的开端使我身心不安。”乐曲一开始并没有出现长篇的管弦乐齐奏，没有前奏曲，也没有独奏家炫耀技巧的表现，只有管弦乐团一个半小节纷忧不安的伴奏，然后由小提琴拉出主要的主题------宛如心灵温柔的呼喊，这或许是门德尔松对大卫友谊的答谢。这种对话不用语言，最美妙的辞藻在心灵交流的瞬间也会黯然失色，音乐是另一种讲话方式，感受敏锐的小提琴家大卫领会到了作曲家的旨意。 补充内容 (2013-6-23 01:48): 1944年的岁末,二次大战已经到了快结束的时候.在柏林的外围,盟军的炮火几乎已经把德国人的工事夷为平地.就连一向不可一世的希特勒也非常清楚战争的最终失败只是一个时间问题. 这一天的凌晨时分,炮火渐渐平息下来,出现了少有的短暂宁静.只有偶尔从远处传来一两声枪响提示着人们战争仍然在身边。 突然间，一支孤独的小提琴的声音流星般划破这片废墟上空。她一开始就以音乐中最为悦耳的小六度作为主旋律演绎着一段动人心弦的故事：音乐在委婉的内涵中辅以明丽快乐的外表，似清澈的山峦小溪跳跃着潺潺而下。时而古木参天、气势凝重；时而山峰玲珑、小巧可爱。终于好景不长，心路受 补充内容 (2013-6-23 01:54): 这支小提琴象皇后、象女神、更象少不更事的公主，仪态万方却又无拘无束在这弥漫着硝烟的战场上闲庭信步，将她美丽的笑容带入无数生灵的心田。一时间，竟让零星的炮火也不禁退避三舍！ 音乐同样也传到了希特勒的大本营，不禁引来一阵骚动。元首咆哮如雷：“是谁竟敢在这里演奏犹太人的音乐？” 那个闯了祸的小提琴演奏者很快被带到希特勒面前，他竟是一个保卫柏林的士兵。元首问道：”你知不知道你在拉什么？” “当然知道，那是门德尔松的小提琴协奏曲，”这个士兵沉着地回答：他似乎已经做好了最坏的打算。 “那你知不知道他是什么人？你难道不知道他是一个犹太人吗！一阵长久的沉默，元首渐渐低下头去……他终于挥挥手说道：“把他放了！” 谁也不知道此刻他在想些什么，也许他在想，这场战争失败在即；也许他在想，如果不是这场战争那么自己也许会成为一个和毕加索同样伟大的美术家；也许他更有可能在想：不管是不是犹太人、这个门德尔松的小提琴协奏曲的确是美丽非凡的…… 欧洲音乐史上有许多千奇百怪而又精彩万分的典故：比如说在贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》问世以后的40年间，虽然也曾诞生过许多优秀的小提琴作品 也诞生过不少优秀的音乐家如威伯，舒伯特，柏疗兹等人。其间甚至还有小提琴历史上最伟大的人物帕格尼尼！但是似乎所有的评论家和听众全

本帖最后由 出土文物 于 2013-6-23 00:01 编辑 说到小张的流浪者之歌我这里有帕尔曼年轻时候的版本：流浪者之歌！ 老外评选的10位顶级小提琴大师里面有4位是犹太人，没发现我们的盛中国，薛伟，李传韵；这里面有位犹太人叫帕尔曼，他4岁因患小儿麻痹症下肢瘫痪，所以只能坐着演奏，听听他演奏萨拉萨蒂的，流浪者之歌 感触颇深！ 同样是被世界各国抛来抛去的犹太民族和吉普赛人一样有“流浪者”之称，但却是全世界人均诺贝尔奖最多得主，共产主义的老鼻祖马克思和相对论的爱因斯坦都是犹太人，连拉琴也是犹太人冒尖，呵呵，服了！！不过，听听我们李传韵拉的“流浪者”，好像比 帕尔曼 的灵性还足，就是人的面相憨厚不如人家活妖而已！！ 当今犹太人控制美联储，管理着全球金库的钥匙，其实就是全世界经济的主宰； 这支几千年前被神从埃及地领出来的民族和我们海外华人一样现在分布在全球各地，但无论他们在东西南北他们的心始终柠在一起，他们的血液里没有分散，只有聚合，没有分裂而只有凝结，凝结，，，，同胞们，我们现在在努力多多挣美金的同时，还有没有更进一步的想法呢？ 是的，犹太人的骄傲，从小双腿失去了行走能力，但上帝去给了他一双灵巧的大手，好让他能够用音乐来表述亚伯拉罕的后裔大卫的子孙，几千年来颠沛流离的酸甜苦辣咸，一个伟大的民族也是上帝管教最严厉的民族，，，，，，当然也是一个备受争议的民族，，，，，，现在是世界经济的主导和实施者，也许也是时时刻刻跟我们做对手盘的，小机构和散户的“绞杀者”，，， 说的没错，流浪者之歌！整体上是悲催的，但不要忘记最后部分也就是第四部分却是 ”十分欢快的，朝气蓬勃的，游丝般的“旋律，这是是拔高，是灵的升华；它与第二、三部分形成明显的反差：右手拨奏，断奏与高音区的滑奏太是欢快和朝气蓬勃了；这一段是文物的最爱，因为它有一种预示，预示着晃荡了多少的岁月终于有了灵的升华和灵的归属，而且来得如此之快，就像最后乐曲的收尾一样闪电般结束：嘎然而止，预示新生命的嘎然而至。 所以，听“流浪”一定不能有意无意地忘了或者漏了第四部分，只听前三部分人是容易悲催的，就像听二泉映月的前面一模一样！！呵呵！！！ 在之前与幽兰分享过流浪者，现在翻了翻再次贴出来与大烟筒分享： http://www.talkfx.com/thread-214558-9-1.html 感觉比他演奏门德尔松的效果好！ 比较比较小张和老帕的，听听试试！ 当然他们谁也比不过海菲茨的流浪者！

四个不同年代的players演绎的流浪者之歌
Sarasate 萨拉萨蒂 1.小张 http://player.youku.com/player.php/sid/XNTMzNTc4NDg=/v.swf 2. 帕尔曼的流浪者之歌 http://player.youku.com/player.php/sid/XMzgyMDA3NTY=/v.swf 3.小提琴泰斗海菲茨的流浪者之歌 http://player.youku.com/player.php/sid/XMzgxOTIzNDA=/v.swf 4. 萨拉萨蒂本人亲自演绎的《流浪者之歌》(Zigeunerweisen Op.20) http://player.youku.com/player.php/sid/XMTM1MDIyMDA4/v.swf 是萨拉萨蒂(Pablo de Sarasate 1844~1908)小提琴独奏曲中不朽的名篇，又名吉普赛之歌。作品自始至终十分讲究效果和技巧，都是纯粹的小提琴作品。这一首乐曲是萨拉萨蒂所有作品中最为世人所熟悉的名作，它那回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。